從倪妮主演賴聲川的新作《幺幺洞捌》，到鄭云龍加盟話劇《德齡與慈禧》，再到近期胡可、沙溢夫婦共同出演《革命之路》……“明星話劇”儼然成為貫穿今年舞臺(tái)演出市場(chǎng)的引人注目的現(xiàn)象。

　　這種現(xiàn)象的出現(xiàn)有兩方面原因：一方面，話劇表演對(duì)任何演員而言，本身是一場(chǎng)360度全方位的素質(zhì)評(píng)測(cè)，通過(guò)舞臺(tái)經(jīng)歷為個(gè)人價(jià)值加分，成為當(dāng)下不少影視演員、新生代演員提升自我的一種途徑;另一方面，制作方也希望借助明星的人氣，帶動(dòng)票房市場(chǎng)，獲得可觀的商業(yè)回報(bào)。

　　雙重驅(qū)動(dòng)下，越來(lái)越多的“明星話劇”開始涌現(xiàn)，但并不是每一部作品都能最終符合觀眾的期待。貼上“明星”標(biāo)簽的話劇，究竟讓觀眾看的是什么?相比于一般的話劇演出，“明星話劇”在商業(yè)價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值之間的探索顯然更引人關(guān)注。從近期本土幾部相關(guān)制作的表現(xiàn)來(lái)看，雖然有“明星光環(huán)”，但業(yè)內(nèi)外已不再一味叫好。

　　或許是票房保障，但并非是口碑保障

　　所謂“明星話劇”，顧名思義，就是以明星的參演作為主要賣點(diǎn)的話劇演出。面對(duì)場(chǎng)租等各色成本的壓力，具有強(qiáng)大商業(yè)價(jià)值的明星通常是票房營(yíng)收的重要保障。有制作人告訴記者，以明星、偶像參演為賣點(diǎn)的話劇演出，最高票價(jià)要比普通話劇演出上浮45%-88%，花380元基本只能坐在劇場(chǎng)二樓;即便如此，還常常被“秒殺”。

　　票房得到保證的同時(shí)，很多明星話劇也飽受爭(zhēng)議。

　　爭(zhēng)議首先來(lái)自隨著流量明星加盟之后引發(fā)的一些亂象。有業(yè)內(nèi)人士告訴記者，新入場(chǎng)的流量明星也帶來(lái)了新入場(chǎng)的粉絲觀眾，為了心中的偶像，他們不惜一擲千金，不僅買最貴的票，甚至?xí)贿B買好幾場(chǎng)。黃牛趁機(jī)加價(jià)超賣演出票，一些原價(jià)千元左右的演出票甚至炒到三五千，嚴(yán)重?cái)_亂票務(wù)市場(chǎng)的規(guī)范。與此同時(shí)，在有些話劇、舞臺(tái)劇演出中，粉絲還將一些“追星行為”帶進(jìn)劇場(chǎng)，坐在前排肆意尖叫、鼓掌、拍照，打斷演員表演。舞臺(tái)，儼然成了他們近距離接觸明星的“第二現(xiàn)場(chǎng)”。與此同時(shí)，抱著追星目的而來(lái)的觀眾最終有多少能夠轉(zhuǎn)換為有效的劇場(chǎng)觀眾，更是一個(gè)未知數(shù)。

　　爭(zhēng)議同樣來(lái)自明星的表演水平。在今年的這一波明星話劇熱中，有一個(gè)現(xiàn)象引人關(guān)注：一批在影視劇領(lǐng)域聲名鵲起的青年演員，出于自我提升和突破的需要而主動(dòng)向舞臺(tái)集結(jié)。比如某影視小花出演了舞臺(tái)劇《大話西游之大圣娶親》，張若昀加盟了林兆華創(chuàng)作的《三姐妹·等待戈多》，白百何也將加入李宗盛的全新音樂(lè)劇作品。因?yàn)槲枧_(tái)被公認(rèn)為表演的試金石，演出過(guò)程中沒(méi)有“重來(lái)一次”，也沒(méi)有后期剪輯和美化，注重即時(shí)性和現(xiàn)場(chǎng)性的舞臺(tái)藝術(shù)，最能夠真實(shí)反映和有效錘煉演員的職業(yè)素養(yǎng)和綜合實(shí)力。但也正因如此，影視劇和舞臺(tái)之間的雙向跨越并不容易，表演藝術(shù)家劉子楓坦言自己當(dāng)年花了八年時(shí)間準(zhǔn)備，才完成了從舞臺(tái)到銀幕的轉(zhuǎn)換，反之亦然。很多零舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的影視明星跨界到舞臺(tái)之后，不但自己沒(méi)有得到提升，反而影響了劇作的呈現(xiàn)，最典型的例子，就是年初趙薇出演話劇《求證》被評(píng)價(jià)為“災(zāi)難”。

　　還有一些明星話劇，請(qǐng)來(lái)的明星演技不可謂不好，但還是讓觀眾感到失望。原因就是以為得明星者得票房，沒(méi)有在劇作上好好下工夫。上海戲劇學(xué)院教授榮廣潤(rùn)認(rèn)為，明星話劇究竟是靠“明星”打動(dòng)觀眾，還是靠“作品”打動(dòng)觀眾，兩者背后是不同的創(chuàng)作路徑。在某部話劇演出中，雖然演員是業(yè)內(nèi)認(rèn)可的演技派，也是大眾喜愛的明星，但從作品的制作和呈現(xiàn)上來(lái)看并不精良，導(dǎo)致演員的表演就像是在背臺(tái)詞。

　　遵循舞臺(tái)藝術(shù)規(guī)律，讓明星效應(yīng)在合理范圍內(nèi)波動(dòng)

　　不可否認(rèn)，在話劇市場(chǎng)越來(lái)越大的今天，話劇本身正成為一種日益市場(chǎng)化的藝術(shù)樣式。從商業(yè)回報(bào)的角度來(lái)看，明星話劇本身無(wú)可厚非。要思考的是如何讓明星效應(yīng)在合理范圍內(nèi)波動(dòng)，從而推動(dòng)戲劇市場(chǎng)日益走向成熟。

　　在這方面，其實(shí)有不少成功案例可以借鑒。

　　“一個(gè)人和一把大提琴，在舞臺(tái)上演出了千軍萬(wàn)馬、英雄生死”，前不久在中國(guó)大戲院亮相的獨(dú)角戲《伊利亞特》收獲了業(yè)內(nèi)外良好的口碑。該劇唯一的演員丹尼斯·歐哈拉以詩(shī)歌和對(duì)話互相穿插的方式，將諸神、英雄與帝國(guó)圍繞復(fù)仇與榮耀展開的故事，慢慢推進(jìn)到觀眾面前，100分鐘的表演流暢而頗具感染力。有觀眾評(píng)價(jià)：“獨(dú)角戲，能演到讓人耳尖豎起，目不轉(zhuǎn)睛，這張演出票，值了!”

　　需知，歐哈拉也是熒屏上的“熟面孔”，他曾在《傲骨賢妻》《真愛如血》等知名海外劇中塑造了多個(gè)深入人心的形象。從熒屏切換到舞臺(tái)，歐哈拉展現(xiàn)了一名成熟的專業(yè)演員對(duì)各種表演形式的駕馭能力。

　　放眼海內(nèi)外，海倫·米勒、埃迪·雷德梅恩、何冰、郝蕾、郭京飛等演技過(guò)硬的演員，都反復(fù)在各種表演領(lǐng)域得到了驗(yàn)證。

　　以多部高品質(zhì)影視作品為人們所熟悉的袁泉，近期又回到話劇舞臺(tái)，出演陪伴她十年的經(jīng)典角色“簡(jiǎn)·愛”。在諸多版本的“簡(jiǎn)·愛”與“羅切斯特”組合中，袁泉和王洛勇這對(duì)默契搭檔最合觀眾“眼緣”，導(dǎo)演王曉鷹就曾感慨：“袁泉的表演會(huì)讓人幾乎忘記了她是在演戲，在劇場(chǎng)那有限的時(shí)空內(nèi)，讓人產(chǎn)生一種錯(cuò)覺：眼前的這個(gè)女孩子，就是簡(jiǎn)·愛!”袁泉更是憑借這一角色，獲得戲劇界最高榮譽(yù)“梅花獎(jiǎng)”。聚光燈下，穿著灰色長(zhǎng)裙的袁泉闖進(jìn)靜物畫般的舞臺(tái)，一顰一笑都深深烙印在觀眾的心田。

　　前不久引發(fā)追劇熱潮的《長(zhǎng)安十二時(shí)辰》里，“張小敬”雷佳音、“右相林九郎”尹鑄勝、“聞無(wú)忌”楊溢、“郭利仕”呂涼都是上海話劇藝術(shù)中心的演員，而開片“老吏”周野芒的回頭一瞥，更是引發(fā)觀眾許多彈幕“大唐的感覺就在于每個(gè)人的自信”?？梢?，優(yōu)質(zhì)的演技在舞臺(tái)上、在熒屏和銀幕上都同樣重要。

　　除了演技保駕護(hù)航之外，劇作本身的品質(zhì)才是核心。導(dǎo)演查明哲對(duì)記者表示，在歐美成熟的戲劇市場(chǎng)，素來(lái)有“以劇為本”“以劇帶人”的傳統(tǒng)，所有演員都圍繞著劇目和創(chuàng)意服務(wù)，而不能背離舞臺(tái)藝術(shù)的根本創(chuàng)作規(guī)律。

　　最近在上海大劇院剛剛開票就一票難求的話劇《德齡與慈禧》就證明了這一點(diǎn)。盧燕、江珊、濮存昕等知名演員的出演當(dāng)然很重要，但從網(wǎng)友的反應(yīng)來(lái)看，很多人是沖著劇作本身去買票的。編劇何冀平之前曾經(jīng)創(chuàng)作過(guò)《天下第一樓》，《德齡與慈禧》此前在國(guó)內(nèi)多地巡演時(shí)已經(jīng)積累了非常好的口碑，甚至被一些藝術(shù)院校選為教材。